Календарь событий
Отражение души: истории в металле. Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
27.07.2024 — 1.12.2024
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
пгт. Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а
В Красносельском музее ювелирного и народно-прикладного искусства открылась персональная выставка художника-ювелира, выпускницы Красносельского училища художественной обработки металлов Надежды Соколовой.
Представлено более 130 эксклюзивных ювелирных изделий и авторские фотографии, открывающие зрителю красоту природы и интеграцию ювелирного искусства в природной среде. Для Надежды Соколовой это четвертая персональная выставка в Красносельском музее.
Надежда Соколова родилась в 1976 г. в Мурманске, окончила Красносельское училище художественной обработки металлов и художественно-графический факультет КГУ им. Н.А. Некрасова, с 2005 г. – постоянный участник областных, межрегиональных, всероссийских и международных выставок, с 2010 г. – член КОО ВТОО «Союз художников России».
О своих работах она пишет так: «В творчестве люблю экспериментировать, применяя различные техники и материалы…Источником творческих поисков и идей служит красота окружающего мира, на основе которой возникают ассоциативно-эмоциональные или портретные образы».
Цена билета в один зал:
80 руб. - полный,
60 руб. - льготный
0+
Русь глубинная. Галичский краеведческий музей
С 25 июля 2024 года
Галичский краеведческий музей
Галич, ул. Луначарского, д.11
В Галичском краеведческом музее открылась выставка «Русь глубинная». Двадцать живописных полотен и шесть работ, выполненных пастелью, отражают провинциальное очарование маленького русского городка.
Здесь изображены старинные каменные купеческие лавки, соседствующие с современными постройками; деревянные домики, выглядывающие из-за стареньких заборов; маковки храмов и шатры колоколен — нарядные, уже возвращенные реставраторами к жизни, и полуразрушенные, горько напоминающие о прошлом.
Живописные и пастельные работы написаны художниками, побывавшими в Галиче на пленэре в мае нынешнего года. Большие творческие события несколько лет организует в Костромской области культурно-просветительский проект «Русь глубинная». Прежде живописцы уже запечатлели на полотнах Солигалич, Чухлому, Нерехту и Кологрив, а в 2024 году приехали писать «портреты» тихих галичских улочек и живописных окрестностей Галичского озера.
Художественный руководитель пленэров «Русь глубинная» - заслуженный художник России, академик Российской академии Ирина Рыбакова: «За несколько лет мы побывали в разных уголках Костромской области. И везде — невероятная сила, пронзительность, глубина. Эту неброскую задушевную красоту среднерусской природы, сельские пейзажи, облик провинциальных русских городов, не растерявших свою аккуратность и самобытность, мы и стараемся передать на полотнах, чтобы наши зрители, окунувшись в мир живописи, прониклись любовью к своей малой родине и землякам».
По словам организаторов проекта, цель пленэров — не только в популяризации реалистического искусства, но и в том, чтобы дать возможность жителям маленьких городков возможность взглянуть на свою малую родину другим взглядом, позволяющим «выхватить» из привычного будничного восприятия неповторимые детали окружающего их провинциально мира.
«Любовь к родине начинается с признательности, доброго и бережного отношения к своей малой родине. Мы уверены, что у людей, смотрящих на наши этюды, возникают именно такие чувства», — отметила автор проекта «Русь глубинная» Диана Баранова.
Телефон для справок: 8(49437)2-24-06.
0+
В гостях у сказки
С 18 июля 2024 года
Усадьба Вознесенской, ул. Советская, 41а
В зале Усадьбы Вознесенской представлены популярные и любимые с детства герои: добрый доктор Айболит и шкодливые обезьянки, Емеля и волшебная щука, колобок и хитрая лисица, Петушок — золотой гребешок, находчивый Кот в сапогах, храбрый мушкетёр, прекрасная Русалочка и многие другие. Игрушки оживляют воспоминания о детстве и приглашают гостей погрузиться в атмосферу сказочных приключений.
Все куклы и игрушки созданы в разных местах, они выполнены на разных фабриках и из разных материалов. Например, плюшевый медведь из «Маши и медведя» набит соломой, он изготовлен в 70-80-х годах в Перми. А вторая героиня известной сказки, Маша, оказалась фарфоровой красавицей из Китая, появившейся на свет в 1990-х годах. Герои сказки «Кот, петух и лиса» сделаны из одного материала — полиэтилена, но в коллекцию попали с разных фабрик: петух прибыл из Москвы, а кот и лиса из Тамбова.
На выставке представлены не только традиционные куклы, но и интерактивные. Авторская игрушка из «Красной шапочки» — перевёртыш, волк очень быстро перевоплощается в бабушку. А герои сказки «По щучьему велению» представляют собой перчаточных кукол из домашнего театра.
Каждая игрушка выполнена с особым вниманием к деталям, в них сохраняются уникальные черты образов героев. Герои предстают такими же, как в книжках: мушкетёр — в голубом костюме и шляпе с перьями, Красная шапочка — в фирменном головном уборе и с плетёной корзиночкой в руках, а персонажи сказки «Три поросёнка» расположились рядом с маленьким домиком.
Без возрастных ограничений.
Землеустроители – всей земли повелители. Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
9 июля — 1 декабря 2024 года
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
«Ансамбль Брюхановской больницы»
г. Нерехта, ул. Восход, д. 3
Выставка «Землеустроители – всей земли повелители» посвящена 80-летнему юбилею Костромской области. Представлены карты и планы земель Нерехтского уезда и района, документы землемеров, работавших на Нерехтской земле в разные периоды времени, а также землемерные и геодезические приборы.
Нерехтская земля входила в состав и Костромской губернии, и Костромской области всегда, поэтому является её неотъемлемой частью.
Экспозиция рассказывает о том, как развивался сначала Нерехтский уезд, затем Нерехтский район территориально в XIX- XX веках, как располагались и назывались улицы Нерехты в XIX веке, сколько колхозов было в районе. Здесь же можно узнать, для чего применяется кипрегель, как выглядит геодезический зонт, чем занимаются «землемеры» или «землеутроители» и, самое главное, как эта профессия помогла сохранить важные сведения о Нерехтской земле в различные периоды её истории.
Стоимость входного билета на выставку:
полный — 30 рублей,
льготный — 20 рублей.
Возрастное ограничение 6+
«Слышу голос Насреддина среди улиц Бухары». Николай Буранов
12 июля — 4 августа 2024 г.
Картинная галерея Костромского музея-заповедника
(ул. Молочная гора, Рыбные ряды, корп. 3)
Впервые в Костромском музее-заповеднике представлено творчество художника-шестидесятника Николая Буранова. Он считался одним из лучших ленинградских живописцев того времени. Выпускник института имени Репина, он создал неповторимый почерк, индивидуальный пластический язык, отличался свободой творческого высказывания. Несмотря на требования времени, искусство Буранова не отвечало канонам официального стиля.
В залах Картинной галереи Костромского музея-заповедника представлено около 100 произведений художника. Это натюрморты, пейзажи, жанровые картины. Долгие годы доминирующим жанром в творчестве Буранова являлся натюрморт. Натюрморт-картина становится размышлением о вечном: корзина с яблоками — символ завершения трудов человеческих, букет васильков и ромашек неотделим от образа родной земли. За 40-летнюю творческую жизнь Николай Буранов создал огромное количество работ, многие из которых впечатляют не только размером, но и смелостью замысла, и оригинальностью его воплощения.
Авторский проект кандидата искусствоведения Татьяны Касторской «Слышу голос Насреддина среди улиц Бухары» подчёркивает значимость восточного опыта в творчестве Николая Буранова. Среднеазиатская серия создавалась им во время посещения Узбекистана. Несколько творческих поездок в середине 1970-х годов стали новым этапом в искусстве художника. Именно в этот период появляются напряжённые по силе цветовых сочетаний и экспрессии работы. В составе творческой группы художник побывал в Самарканде, посетил Бухару и Хиву, запечатлел средневековые памятники, уличные сценки, восточные мотивы. Вернулся из творческой «одиссеи» в ленинградскую мастерскую с большим количеством натурных этюдов и бесценным художественным опытом. Многочисленные виды ночной и дневной Бухары с её пряными шафрановыми узорами и растворяющимися в солнечных лучах очертаниями предметов сообщают произведениям Буранова новые живописные качества. В решение его холстов вплавляется декоративная эстетика востока с её яркостью и орнаментальностью.
«Николай Алексеевич Буранов – по призванию колорист, обладающей полнокровной, сложной палитрой. В мотивах его натурных произведений, бесконечных букетов сирени и цветущей черемухи, полевых цветов и шиповника кроется радость видения прекрасного в простом, обыденном и все же доступном только взору прирожденного живописца. Достаточно часто в цветочных натюрмортах Николая Алексеевича Буранов присутствует окно, как глаза дома, как «глаза человека – зеркала души». А за окном всегда пейзаж – деревенская улица, залитая солнцем или дождем в пасмурную погоду», – отмечает автор проекта «Слышу голос Насреддина среди улиц Бухары», искусствовед, член Союза художников России Татьяна Касторская. Татьяна Михайловна — официальный представитель семьи художника, занимается изучением творчества Николая Буранова и его продвижением на арт-рынке.
Торжественное открытие выставки «Слышу голос Насреддина среди улиц Бухары» состоится в пятницу, 12 июля, в 16.00 в Картинной галерее Костромского музея-заповедника по адресу: ул. Молочная гора, Рыбные ряды, корп. 3.
Стоимость билетов:
полный — 150 рублей,
льготный — 100 рублей,
дети до 7 лет — бесплатно.
Время работы: с 11:00 до 19:00, без перерывов, без выходных.
Без возрастных ограничений.
Генералы Победы. Солигаличский краеведческий музей им. Г. И. Невельского
С 21 июня
Солигаличский краеведческий музей им. Г. И. Невельского,
г. Солигалич, ул. Советская, д. 2.
Выставка «Генералы Победы» посвящена уроженцам Солигаличского района, участникам Великой Отечественной войны — военнослужащим старшего и высшего офицерского состава Вооружённых сил СССР: Алексей Константинович Баранов, Николай Геннадьевич Жуков, Александр Александрович Колесов и другие.
Участвуя в сражениях Великой Отечественной войны, эти люди командовали боевыми соединениями, руководили работой штаба отдельного фронта или отдельного вида войск, а также координировали действия партизанского движения на территории, оккупированной противником.
На выставке представлены предметы, составляющие фондовую коллекцию и собрание библиотеки Солигаличского краеведческого музея имени Г. И. Невельского — фотографии, книги и монографии-исследования, посвящённые жизни и деятельности отдельных персоналий. Также экспозиция снабжена материалами, которые содержат биографическую и наглядную информацию, например, карты отдельных участков фронта и боевых операций.
Стоимость билета на выставку:
взрослый — 30 рублей,
льготный — 20 рублей,
дети до 7 лет — бесплатно.
Без возрастных ограничений.
Операция «Багратион»
Костромской музей-заповедник представляет выставку «Операция „Багратион“».
Костромской музей-заповедник является партнером Музея Победы на Поклонной горе в рамках Международного проекта «Территория Победы», который объединяет 250 музеев и военно-исторических центров России и зарубежных стран.
Первозданная Россия
С 14.06.2024
Отдел природы Костромского музея-заповедника
ул. Молочная гора, 3
Новая выставка широкоформатных высококачественных снимков открылась в Отделе природы Костромского музея-заповедника. Неповторимую красоту природы большой страны запечатлели участники крупнейшего Общероссийского фестиваля «Первозданная Россия»: живописные пейзажи, дикие животные и растения, природные объекты.
В Костроме фестиваль представлен тремя сериями фотографий:
- «Оленьи» — фотографии разных представителей семейства парнокопытных млекопитающих;
- «Вижу впервые» — проект об интересных насекомых, обитающих на территории России;
- «Природное наследие» — захватывающие кадры взаимодействия животных и окружающей среды, снятые в разных регионах нашей страны.
Ул. Молочная гора, 3.
Без возрастных ограничений.
Как защититься от мошенников
Планета насекомых
Постоянная экспозиция
Отдел природы Костромского музея-заповедника,
ул. Молочная гора, 3
Достояние музея — авторская коллекция энтомолога и энтузиаста-краеведа Ивана Рубинского, известная как «бабочки Рубинского». Иван Михайлович Рубинский, родившийся в 1852 году, собирал коллекцию всю жизнь.Вначале это было небольшое собрание бабочек семейства молей, жуков-бронзовок, жуков-носорогов, всевозможных кузнечиков. Позднее коллекция стала пополняться редкими экзотическими насекомыми. По видовому разнообразию наиболее широко представлены отряды жуков — 1050 видов и бабочек — 625 видов.
В экспозицию «Планета насекомых» вошли современные экспонаты. Это собрание насекомых со всего мира, сформированное по зоогеографическому принципу: бабочки, обитающие в эфиопской области, индо-малайской, австралийской, палеарктической, неоарктической, неотропической областях. На большом экране транслируется фильм о метаморфозах насекомых: например, можно проследить за процессом превращения куколки в бабочку.
(0+)
Отдел природы (ул. Молочная гора, 3)
тел. 8 (4942) 31-68-37
Стоимость:
Взрослый — 200 рублей,
Льготный — 150 рублей,
Дети до 7 лет включительно — бесплатно.
Экскурсионное обслуживание:
800 руб./группа до 10 человек + стоимость входного билета,
80 руб./чел группа от 11 человек + стоимость входного билета.
Доступно по Пушкинской карте.
Оценка качества услуг
Опрос проводится в электронном виде, через Интернет, на платформе Google Forms. Ссылка на анкету для прохождения опроса:
https://forms.gle/U5znp8nRJNq5ydXq5
Опрос можно проходить не только на персональных компьютерах и ноутбуках, но и на смартфонах и планшетах.
Зал Славы. Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
Постоянная выставка
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
ул. Восход, д. 3
«Зал Славы» состоит из двух выставок.
«Стена Славы» — постоянная выставка, посвященная нерехтчанам — защитникам Отечества в годы Великой Отечественной войны. Представлены фотографии, письма «фронтовые треугольники» и многотомная Книга Памяти, в которой собраны сведения о жителях Нерехты, ушедших на фронт в 1941 году и погибших или пропавших без вести. К Книге Памяти не раз обращались гости музея в поиске информации о своих родных.
Вторая выставка «Zа Родину. Zа Мир» посвящена специальной военной операции на территории Украины по защите жителей Донбасса. Предметы окопного быта, военная форма, маскировочные сети, рисунки детей в поддержку солдат, литература от современных авторов и портреты военных, отдавших жизнь за Родину.
Возрастное ограничение 6+
Стоимость билетов:
Полный — 30 рублей,
Льготный — 20 рублей,
Обзорная экскурсия по зданию музея — 700 рублей/группа.
Телефон для справок: 8(49431)7-52-60.
Пейзажи родного края
С 6 июня 2024 года
Отдел природы Костромского музея-заповедника
Кострома, ул. Молочная гора, 3
Выставка работ учеников художественного отделения Детской школы искусств №2 «Пейзажи родного края». Экспозиция посвящена Дню эколога, который ежегодно отмечается 5 июня.
На выставке представлены работы с пленэра учащихся художественного отделения старших классов и работы их педагога-наставника Марины Потаниной.
Картины выполнены в разных техниках и разными материалами: от простых карандашей и гелевых ручек до мягких материалов и акварели. Каждое произведение передаёт особое настроение и атмосферу.
Все работы несут в себе частичку души юных художников, их восприятие окружающего мира и любовь к родному краю. Ученики изобразили величавые деревья, златоглавые храмы, берег реки Волги, отдыхающих горожан, цветы. Работа на пленэре учит детей наблюдать, чувствовать, изображать красоту природы.
Главная цель выставки — с помощью искусства обратить внимание на экологические проблемы, их причины и последствия для планеты и всех её жителей.
Выставка «Пейзажи родного края» работает в рамках основной экспозиции Отдела природы Костромского музея-заповедника (ул. Молочная гора, 3).
Без возрастных ограничений.
Шерстяная акварель. Солигаличский краеведческий музей им. Г. И. Невельского
Временная выставка
Солигаличский краеведческий музей им. Г. И. Невельского
г. Солигалич, ул. Советская, 2
Выставка «Шерстяная акварель» посвящена творчеству Ирины Яшиной — человека неординарного, способного видеть прекрасное в обычных вещах. Значительная часть выставки — картины, выполненные в технике «шерстяной живописи».
Всего на выставке «Шерстяная акварель» представлено 65 предметов:- картины, написанные акриловой краской, выполненные в технике «шерстяной живописи» или «шерстяной акварели», расшитые с помощью швейной машинки, вышитые вручную крестом;
- камни, расписанные акрилом;
- предметы из дерева, рисунок на которых выполнен в технике пирографии — с помощью выжигателя;
- подушки, деревянные досочки, подвески, подставки и другие изделия.
Своим творчеством Ирина Андреевна создаёт вокруг себя красоту и уют. Не останавливаясь на достигнутом, идёт вперёд, совершенствуясь и постигая новые высоты.
Стоимость билета на временную выставку:
взрослый — 30 рублей,
льготный — 20 рублей,
дети до 7 лет — бесплатно.
Без возрастных ограничений.
История в лицах и образах
09.05.2024 — 31.12.2024
Романовский музей, пр-т Мира,5
Выставка «История в лицах и образах» приурочена к 80-летию Костромской области. В двух залах Романовского музея представлено около 40 произведений из собрания Костромского музея-заповедника: живопись, скульптура и керамика.
Экспозиция имеет ретроспективный характер. Работы костромских художников, членов Костромского отделения Союза художников, охватывают временной промежуток с середины 1940-х годов по наши дни.
Выставка отражает самые разные стороны жизни малой родины за последние 80 лет. 13 августа 1944 года была образована Костромская область, с центром в городе Костроме. Создание региона пришлось на конец Великой Отечественной войны. Несмотря на сложные экономические и социальные условия, жители края, как одна большая семья, были готовы работать ради будущего. Именно поэтому особое место на выставке «История в лицах и образах» занимает тема труда. Учитель, почтальон, доярка, ткачиха, бригадир, лесник, строитель и многие другие — герои многочисленных портретов. Теме труда посвящены и многие пейзажные работы: заводские окраины, стройки или недавно появившиеся кварталы города, сельская и деревенская работа.
Отголоском войны стали портреты людей, находившихся на передовой линии в самое страшное для страны время, например, картина Юрия Горбунова «Портрет Героя Советского Союза Анисимова Евстафия Васильевича» или Валентина Хохрина «Портрет полковника Лаврова А. С.».
Работы костромских художников отражают не только жизнь и труд людей области, но и их внутренний мир, эмоции и чувства. Произведения заставляют задуматься о том, как менялась область и её жители. Картины пронизаны любовью к человеку, к природе, к малой родине. Искусство этого периода направлено на созидание, оно патриотично и глубоко русское по своему духу.
Покой и умиротворение всегда находились в природе, её вечной гармонии, своевременности и естественности. Так, на выставке «История в лицах и образах» представлен недавно выпавший первый снег, теплый свет весеннего солнца, лужи после летнего дождя и медленно наступающая осень. Также история Костромской земли неразрывно связана с великой русской рекой Волгой. Тема волжских просторов нашла отражение в творчестве Алексея Белых «Волгарь родился», «Вечер на Волге».
Выставка «История в лицах и образах» является своего рода хроникой прошлого и настоящего Костромской области. Произведения, собранные в этой экспозиции, позволяют заглянуть в историю и почувствовать связь с теми, кто жил в области на протяжении восьмидесяти лет.
Лето-Красное — 2024. Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
4.05.2024 — 20.10.2024
Красносельский музей ювелирного и народно-прикладного искусства
Красное-на-Волге, ул. Советская, 49а
Молодёжная выставка «Лето-Красное — 2024» – шестая из цикла выставок проекта «Лето-Красное» (первая проходила в 2012 году, вторая – в 2015, третья – в 2017, четвёртая – в 2019, пятая – в 2021). Традиционно выставка представляет работы костромских и красносельских художников, это живопись, графика, иконопись, ювелирное и декоративно-прикладное искусство. Соорганизатор выставки – Костромское областное отделение Всероссийской общественной организации «Союз художников России».
Авторы работ — художники в возрасте от 18 до 37 лет: выпускники и учащиеся Кафедры изобразительных искусств и технологии КГУ, Красносельского училища художественной обработки металлов, ювелирного отделения Костромского машиностроительного техникума, Красносельской народной школы иконописи, преподаватели Красносельской художественной школы им. В. Г. Ситникова – всего около шестидесяти человек. Некоторые участники уже имеют выставочный опыт, для других эта выставка является первой.
На выставке представлено более ста работ – академические, национально-традиционные, творческие, забавные, экспериментальные – на любой вкус! Девиз молодёжной выставки «Лето-Красное» – «Дерзайте!». Она представляет особенный интерес для тех, кто увлекается современными тенденциями, кому любопытно творчество начинающих авторов.
Цена билета в один зал:
полный — 80 рублей, льготный — 60 рублей, дети до 7 лет — бесплатно.
0+
По следам археологических экспедиций (Галичский краеведческий музей)
Постоянная выставка
Галичский краеведческий музей,
ул. Луначарского, д. 11.
Археологический зал «По следам археологических экспедиций»
В зале представлены археологические находки, сделанные экспедициями, работавшими в окрестностях Галичского озера в 1900-е и 2000-е годы. Ядром экспозиции являются предметы из легендарного «Галичского клада», относящиеся ориентировочно к XIII веку до нашей эры. Посетители узнают историю городища Унорож – финно-угорского поселения, бывшего в IX-X веках развитым центром международной пушной торговли, и увидят многочисленные находки, сделанные учеными Костромской археологической экспедиции за 10 лет исследования этого уникального археологического памятника.
Под небом родины
26 апреля — 05 августа 2024 года
Романовский музей
проспект Мира, 5
«Свою выставку я посвящаю моей первой родине,
моему истоку — костромскому краю.
И хочу пожелать его жителям мира, любви и процветания».
Л. А. Белых
Экспозиция «Под небом родины» приурочена к 80-летию Костромской области. В двух залах Романовского музея представлено порядка 50 живописных полотен Любови Белых — талантливого художника, представителя одной из важнейших творческих династий Костромы. Новая выставка — размышления на тему родины как истока человеческой жизни и как источника вдохновения и мастерства.
«Я получила очень хорошее образование, училась у замечательных художников, которым буду благодарна всю жизнь», — говорит Любовь Белых. Любовь Алексеевна окончила Детскую художественную школу имени Н. П. Шлеина в Костроме, потом была Московская средняя художественная школа при институте имени В. И. Сурикова, Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, стажировка в Творческих мастерских живописи при Академии художеств СССР в Москве. Тяга к творчеству возникла с ранних лет и переросла в устремление овладеть художественным ремеслом в полной мере. Несомненно, на это желание повлияло то, что Любовь появилась на свет в семье живописцев — Алексея и Надежды Белых.
За годы художественной деятельности в творчестве автора выкристаллизовались две доминирующие темы: это портрет и жанровая картина на тему детства. Впечатления раннего детства глубоко запали в душу будущего художника и послужили источником вдохновения: «Ранние переживания и подарили мне чувство родины, моего дома, где все незыблемо и хорошо, и где все меня любят», — отмечает Любовь Алексеевна.
Постепенно понятие родины расширяется, становится глубже и обретает новый смысл. «Слово родина имеет два значения. Первое — это место рождения человека и его проживания, а второе — это место появления и возникновения чего-либо. Для меня первое и второе значение слились воедино. Кострома и костромской край стали родиной моего духовного рождения и осознания себя как художника», — говорит Любовь Белых.
Подолгу живя в Петербурге и Москве, художница каждый год возвращалась в Кострому, где часто выезжала на этюды в живописные места области, работала в Макарьеве, в селе Красногорье и в деревне Выломы Макарьевского района, в Судиславле, в Галиче, в Красном, в любимом с детства Кадые. За последние 20 лет автор много путешествовала по странам Западной Европы: Германии, Австрии, Италии, Швейцарии, Франции, Испании. Древние города, их замки, античные храмы, базилики, украшенные византийской мозаикой, фрески соборов и знаменитые музеи с их мировыми шедеврами живописи, графики, скульптуры, все это сильно впечатляло. «Пристальное изучение западноевропейской культуры и искусства подняло меня на новый уровень осмысления собственного творчества. Я увидела, что все живописные произведения, вне зависимости от времени и места их создания, говорят об одном и том же — о восторге перед красотой и гармонией мира или о правде жизни, зачастую грустной и трагичной, и, конечно, о любви. Мир искусства стал для меня второй родиной, только в нём я нахожу утешение, радость и надежду на лучшее».
Всеобъемлющая сила искусства — самая чудесная власть на свете, считает Любовь Белых: «Искусство во всех его видах, будь это поэзия, музыка, театр, скульптура, живопись и так далее, не спасает мир от войн и катаклизмов, но оно вносит свою лепту в душу каждого человека, пробуждает воображение, отвлекая на время от суетности житейских забот и заставляет задуматься о смысле жизни. Я уверена, что его воздействие одинаково на всех людей на нашей планете, поэтому мне близко высказывание Льва Толстого, что «искусство есть одно из средств единения людей».
Открытие выставки «Под небом родины» состоится 26 апреля в 16.00 в Романовском музее (Кострома, просп. Мира, 5).
Выставка будет работать до 5 августа 2024 года.
Круг жизни. Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
До 31 декабря 2024 года
Нерехтский краеведческий музей имени Н. П. Родионовой
«Ансамбль Брюхановской больницы»
г. Нерехта, ул. Восход, д. 3
Выставка «Круг жизни» посвящена семейным традициям и ценностям нерехтчан XIX — XX веков. Представлено более 150 предметов разных эпох из собрания музея. Отдельные экспонаты рассказывают истории и иллюстрируют факты из жизни нерехтских семей, а выставка в целом даёт представление о брачных и семейных традициях края.
Среди экспонатов есть венчальные венцы и обручальные кольца XIX века, а также метрическая книга и брачный обыск Нерехтского уезда Костромской губернии. Метрические книги в дореволюционной России служили для записи рождений, браков, смертных случаев и других событий, это важный исторический и статистический материал. Брачный обыск — документ, в котором сообщалось об отсутствии препятствий к заключению семейного союза. Брачный обыск состоял из нескольких пунктов, которые был обязан исследовать священник: звание и состояние, возраст, отсутствие кровного родства, отсутствие принуждения, согласие родителей или опекунов и т. д.
Выставка «Круг жизни» будет работать до конца 2024 года.
Стоимость входного билета на выставку:
полный — 30 рублей,
льготный — 20 рублей,
дети до 7 лет — бесплатно.
«Вспоминая...». Галичский краеведческий музей
С 4 марта 2024 года
Галичский краеведческий музей
Галич, ул. Луначарского, д.11
В Галичском краеведческом музее открылась выставка «Вспоминая...», посвященная 85-летию Олега Геннадьевича Кукушкина. В экспозиции представлены живопись, литография (оттиск с литографского камня), графика и скульптуры малых форм, переданные Музею в дар от дочери мастера.
Олег Кукушкин — Заслуженный художник Российской Федерации, академик Петровской академии наук и искусств, Действительный член Русского географического общества. Автор родился в Галиче и провел здесь первые годы жизни. Позже они с матерью поселились в Ленинграде, но в город своего детства Олег Кукушкин приезжал много раз.
Особое место на выставке занимает яркая серия масляной живописи «Вокруг Антарктиды», созданная художником по итогам участия в экспедициях на Северный полюс. В экспозиции много произведений, созданных мастером в технике литографии: динамичные работы из серии «Хоккей»; оттиски из серии «Ленинград», раскрывающие красоту северной столицы; работы, созданные художником в память о своей малой Родине, — литографические серии «Осень в Галиче» и «Галичские рыбаки».
Дочь художника, Елена Кукушкина, раскрыла некоторые секреты экспонатов выставки. Так, серый камень, изрезанный глубокими «морщинами», оказался частичкой Южного полюса.
Олег Кукушкин нестандартно подходил к созданию своих работ. Например, в литографии «Дворцовая площадь. Оттепель» использовано пять красок, чтобы создать ее, художник наносил рисунок на пять разных камней — на каждый по одному цвету. А на литографии «Маша и Медведь» из сказочной серии в качестве любопытной и смелой путешественницы художник изобразил свою дочь и даже доверил ей самой поучаствовать в создании иллюстраций к любимым с детства книжкам.
На выставке, кроме картин и скульптур Олега Кукушкина, представлены дневники художника, наградные документы, а также его книги — воспоминания о жизни и рассказы о многочисленных интересных путешествиях, совершенных им в разные годы.
Сегодня работы Олега Геннадьевича Кукушкина хранятся в Эрмитаже, Русском музее, Третьяковской галерее и во Всероссийском музее А. С. Пушкина, а также в музеях других стран. Чтобы познакомиться с творчеством художника-путешественника, не обязательно ехать далеко.
Оценить его многогранный талант можно в Галичском краеведческом музее.
Телефон для справок: 8(49437)2-24-06.
0+